紅色經(jīng)典電影如何做成爆款舞劇 看《永不消逝的電波》怎么做

去年底首輪試演便引起轟動，之后全國巡演不斷被盛贊刷屏，接連獲得“文華大獎”和“五個一工程獎”，網(wǎng)絡(luò)評分高達9.5分，這正是上海歌舞團原創(chuàng)舞劇《永不消逝的電波》。上周末，這部神劇終于來到了北京，在國家大劇院連演三天。在幾乎沒做任何宣傳的情況下，所有演出票被一搶而空。演出結(jié)束后，走出劇場的觀眾紛紛表示“太好看太感動了！沒想到舞劇讓人哭成這樣！期待二刷三刷！希望下次能搶到更好的位置！”

這部誕生不到一年便已在全國巡演100場的舞劇，明年甚至后年的演出檔期幾乎都被訂滿。很多觀眾提前半年多就預(yù)訂票，即便看過了還要一刷再刷，還有不少觀眾成了全國追著看戲的“電波迷”，很多90后、00后觀眾都為劇中“愛與信仰”的力量感動，而對同名老電影有著情懷的中老年觀眾則驚嘆：“沒想到如今的舞劇竟然都排成這樣了！簡直像電影大片！”

由兩位80后編導(dǎo)帶領(lǐng)一群年輕人創(chuàng)作出的這部主旋律題材舞劇，為何能讓革命先烈的故事收獲70年后年輕人的掌聲？為何能夠同時受到專業(yè)和市場的雙重肯定？為何能夠形成“紅色電波文化現(xiàn)象”？舞劇《永不消逝的電波》的成功，帶給人們的不僅是一部令人驚艷驚嘆的舞臺精品力作，還有太多深刻啟示。

舞臺營造大片質(zhì)感

舞劇《永不消逝的電波》最吸引人之處，首先在于“好看”。演出一開場，就以一種由舞美、燈光、音效、多媒體和演員狀態(tài)共同營造出的，如同電影大片和諜戰(zhàn)劇一般的時尚質(zhì)感和緊張氣氛將人深深吸引，報館職員、裁縫、女工、黃包車夫、賣花女……9個各自帶有雙重身份的角色一步一步從歷史的暗夜中朝觀眾走來；漫天的雨絲，行色匆匆的黑雨傘，恢弘壯闊的交響音樂，把人們瞬間帶回到解放前夕那個風聲鶴唳、蛇龍混雜的舊上海，一個復(fù)雜險惡的斗爭環(huán)境、一個史詩般的大時代。之后，舞臺上的每一秒鐘也都讓人聚精凝神，不愿錯過。雖然是一出舞劇，卻充滿了戲劇的沖突和張力。烈士李白的真實故事和那段驚心動魄的歷史，被藝術(shù)性地融入了老上海的舊日時光、步步驚心的諜戰(zhàn)氛圍、感人至深的浪漫情懷，以及燃燒著蕩氣回腸的愛與信仰的激情歲月。

26塊可移動的景片，配合多媒體投影，實現(xiàn)場景轉(zhuǎn)換，既充滿“燒腦”的懸念和反轉(zhuǎn)，也不乏浪漫唯美的詩意場景。在血雨腥風、出生入死的情節(jié)中，穿插了一段身穿旗袍的上海女子伴著《漁光曲》搖著小蒲扇在弄堂里起舞的抒情群舞，既有煙火氣又極婉約優(yōu)雅，成為劇中一大亮點。劇中有不少情感飽滿的段落令人淚目，四對演員同時在舞臺上演繹男女主人公從相識、相知到相愛，描摹他們在革命中逐漸建立生死與共堅貞愛情；懷著孩子的蘭芬在經(jīng)歷人生中第一次開槍的驚魂未定之后，又要面對與丈夫訣別，一段纏綿的雙人舞將情感推向了高潮，展現(xiàn)出真實可感的張力與升華，讓人潸然淚下。紅色電波的嘀嘀聲則作為全劇的點睛之筆，每次出現(xiàn)都扣人心弦，震撼人心。

年輕團隊匠心獨運

這樣一部時時有情懷、處處見匠心、不走尋常路的講究之作，背后是所有主創(chuàng)的敬業(yè)與投入。上海歌舞團團長陳飛華大膽起用兩位年輕的80后總編導(dǎo)韓真、周莉亞，在編劇羅懷臻的劇本基礎(chǔ)之上，和作曲楊帆、舞美設(shè)計秦立運、燈光設(shè)計任冬生、服裝設(shè)計陽東霖、造型設(shè)計賈雷、多媒體設(shè)計張松等人，以及由青年舞蹈家王佳俊、朱潔靜、侯騰飛、王景領(lǐng)銜的上海歌舞團演職員隊伍，歷經(jīng)兩年之久選題孵化研討，多次采風考察，一次次查閱歷史資料，每一個動作、每一場情緒、每一次走位、每一幕布景……他們憑借著守正創(chuàng)新的創(chuàng)作態(tài)度、高度凝練的舞劇敘事、高級唯美的意象表達、豐富多元的藝術(shù)手段，多重時空的舞臺布景和充滿緊張懸念的諜戰(zhàn)氣氛，吸引了全年齡段尤其是年輕觀眾的眼球和心靈。

正是因為有這樣求真求美的創(chuàng)作態(tài)度，有這樣高水平高審美的藝術(shù)水準，使得為民族解放事業(yè)而壯烈犧牲的英雄形象才能在舞臺上真實綻放，感動人心。當“長河無聲奔去，唯愛與信念永存”的字幕出現(xiàn)在劇終的舞臺上，全場爆發(fā)出經(jīng)久不息的熱烈掌聲，這掌聲是對舞臺上下全體藝術(shù)家精湛藝術(shù)的最好褒獎。

看到這樣的作品，讓人心中會生出很多感嘆，既有對才華洋溢的優(yōu)秀新人無限期待，也有對新時代文藝創(chuàng)作和發(fā)展的深切思考，更有被信仰和愛而喚起的感動。同時，舞劇《永不消逝的電波》劇組的創(chuàng)作態(tài)度，也讓人不由得反思如今演出領(lǐng)域的種種弊病：大量為了獲得各種藝術(shù)基金而創(chuàng)作的應(yīng)景之作，完成演出任務(wù)之后便束之高閣，非但沒有產(chǎn)生應(yīng)有的社會效應(yīng)，而且破壞了市場規(guī)律；不少成名導(dǎo)演成了“掛名”導(dǎo)演，拿著高額的報酬，卻只出現(xiàn)在發(fā)布會、宣傳海報和節(jié)目單上，而很少出現(xiàn)在排練場上；弄個國外名導(dǎo)或者國際IP，再拉上幾個國內(nèi)明星，炮制出吸引人眼球但難以令人滿意的商業(yè)話劇；很多作品匆忙而就，排練不到一個月的時間，演員還各種請假，合成倉促，導(dǎo)致首演成了連排……

但愿，舞劇《永不消逝的電波》這樣的作品，在將原創(chuàng)舞劇和主旋律題材文藝作品創(chuàng)作水平大幅提升、張揚時代精神和文化自信的同時，也能夠樹立文藝創(chuàng)作的新標準，讓粗制濫造、欺世盜名之作自慚形穢，讓更多無愧于時代的優(yōu)秀作品不斷涌現(xiàn)，讓這“電波”的力量永不消逝。

責任編輯：王瀟璐